亡命救护车2022

虽然剧情问题太多，但在片荒之际还能看到一部能让心跳加速的，已经感恩了，且行且珍惜吧，往后的日子可能连烂片都难得一见啊！有鉴于此，还是得发两个奖给这部“大片”

最失败的高智商犯罪组织头子奖～大哥带着一群无组织无纪律无特长的三无人员就想吃三千万的大茶饭，况且银行门口有已经有两个探员在等他们，虽然人少，但呼叫大部队支援就几秒钟的事，所以，这个最烂犯罪组织从开始就是瓮中之鳖。

最无脑最身体棒警察奖～刚过试用期的新丁就在执勤期间穿警服去泡妞，结果被绑做人质，接着，在面对两个持枪劫匪居然敢抢其中一个的枪！当旁边那个劫匪是木头？此行为居然会是一个受过训练的警察做出的，真是匪夷所思！后来中枪之后，在救护车上辈被几番折腾，居然还精神抖擞！身体之棒不得不服！

《亡命救护车》标准的迈式风格电影。 本片讲述了退役士兵威尔为了筹钱给自己患癌症的孩子治病，去找自己的黑道哥哥借钱，没想到他哥哥在不通知他的情况下直接让他参与了一起重大的银行呛结。威尔无奈选择了和哥哥的行动，结果事先周划好的行动早被警察盯上，而他们浑然不知。正当他们行动进行到一半时一个无聊愣头青经察进入银行，结果不仅破坏了警方的抓捕行动和劫匪的计划，并且自己也被打伤，最后被逃跑的威尔兄弟俩劫持到救护车开启了和警察亡命公路的追逐游戏中。 而中途为了救中弹的警察，护士女和威尔在救护车亡命奔波过程中居然给警察做了很大的手术，另一方面威尔的哥哥身份之谜也被中途出现的探员给揭示出来，原来威尔一家都是犯罪之家，并且威尔老子还是高智商凶狠的犯罪头子，所以警方要对付的威尔哥哥不仅是犯罪心理学博士，而且熟知警方所有的行动程序。 最后果然不出所料，威尔哥哥成功利用自己的资源通过中途偷梁换柱成功的从警方围堵中脱逃从而金蝉脱壳来到了另一个犯罪分子之家。 这个犯罪头子为了帮助威尔兄弟俩导致自己儿子死于警方，所以想拿受伤警察出气，但是威尔维护护士和警察，结果威尔哥哥为了弟弟不惜和黑帮翻脸杀出重围，被警察围堵在街头，走投无路的情况下拿枪威胁女护士，结果被威尔大义灭亲杀了哥哥，可怜哥哥到死不知道这一枪是弟弟打的。而女护士感恩威尔的救命，把不义之财一部分给了他的老婆。而受伤警察也是为了感激威尔而指证了射杀他的是威尔的哥哥。 故事结束。 好劫匪做了好事得了法律外的好报。完成了他的最初目的 坏哥哥做了坏事被弟弟大义灭亲。什么也没得到。还送了命。 迈克尔贝的影片开头都是音乐配合画面非常的开阔，并且随着影片的发展并不想给观众松气， 所以电影的配乐随着画面总是不断的鼓点般的紧张，给人一种压迫感。 画面的剪辑非常凌厉！ 从《勇闯夺命岛》《变形金刚》系列到《珍珠港》《十三小时》都是一贯迈克尔贝的这个风格基调，紧张，不断画面切换。 所以尽管近2个多小时的观影，却没有一丝能让你停下的感觉！ 要的就是这个迈克尔贝的这种味道！ 整部影片动作场面，枪战场面，汽车追逐场面无可挑剔。 7.5分片子 一看豆瓣才5.5分！ 我不知道现在影评人怎么回事，是现在流媒体低成本无聊片看的太少吧，这么好看的动作大片打这么低的分，好像只有这样才能显示自己鸡蛋里挑骨头的功力有多深似的，醒醒吧，以后都是低成本流媒体电影当道，这样用心制作的动作大片看一部少一部了，像迈克尔贝这样老派派动作片的人只会越来越少，谁还愿意花心思去认真拍花钱不讨好的电影啊，风险还大。 不要说我没看过动作片，本人从八十年代的动作佳作到现在的动作电影没有哪一部经典的没看过。 2022年11月1号

弟弟要钱救孩子，上了哥哥抢银行的贼车。俗话说，咱们可不能既当婊子又立牌坊，好事坏事都让你做了，有意思吗？

哥哥千方百计把钱抢来了，还把出路想好了，逃脱了警察的追捕，你拿着钱走啊？这个时候不想你那癌症没得钱治病的孩子了？你抢银行的初心就是为了救你家孩子啊喂。黑帮说不让受伤的警察和女主走，弟弟还不愿意了，道德绑架哥哥，最后哥哥不得已杀了黑帮。这他妈都是什么操作？

哥哥因为弟弟被人质女主射中以为死了，气的要和人质女主同归于尽，弟弟起身就给哥哥一枪，直接把哥哥送走，这又是什么操作？

哦搞了半天，只有哥哥拿你当亲人，你拿哥哥当工具人使呗。

真是讨厌极了现在美国电影里刻意的政治正确，还有因为BLM去为警察的行为洗白（专门吐槽最后女主救威尔那一段，yue）

《亡命救护车》，简单说下。

全片136分钟（内地院线删了一分钟），看了两个多小时的的汽车广告+城市宣传片+音乐MV。

当然并不是说这部电影烂，恰恰相反，该片是近期内地大银幕上最“正常”的一部爆米花电影。

如果你不喜欢《新蝙蝠侠》近3个小时的压抑黑色侦探风、也不待见《神奇动物3》“老两口”磨磨唧唧的离婚故事，这部《亡命救护车》还是比较适合的，毕竟爆炸、枪战、追车、美女，要啥有啥。

当然更不是说这部电影好到哪里去，《亡命救护车》给人的感觉就是可以拍好，但就不给你好好拍，而是整一些“歪门邪道”的东西，导致喧宾夺主。

因为电影是导演迈克尔·贝的玩票之作。

就是玩儿

迈克尔·贝，以《世界末日》《珍珠港》《变形金刚》等大制作电影而闻名、国内观众戏称其为“爆炸贝”，一言蔽之。

《亡命救护车》改编自2005年丹麦同名电影，是一部“小片”，仅耗资4000万美元，是迈克尔·贝生涯作品成本的倒数第三，前两位是1995年的《绝地战警》（2300万），2013年的《健男抢钱团》（2600万）。

拍摄缘起很有意思——因为疫情的原因，被“关在家中”的迈克尔·贝无聊透顶，要出去“活动活动”。由于各大公司预算紧缺，所以老贝说要拍个“小电影”，就盯上了这个故事，尤其是片中“被困在小空间内人物之间的紧张关系”，跟自己被隔离时的状态很像，随即拍板并亲自执导。

电影38天就拍完了。

另一个原因，该片是他本人喜欢的那种电影。

之前迈克尔·贝多次表示自己被大制作电影困住太久了，尤其是《变形金刚》（本来三部就收手，但他们给得太多了）。而他本人是B级片、恐怖惊悚类电影的狂热粉丝，成名之后他甚至成立了白金沙丘影业（Platinum Dunes，见文末），专门拍一些中小成本电影，虽然作为老板他不自己上手，但据说经常坐在监视器后面过瘾。

所以这部《亡命救护车》，是受疫情影响的爆炸贝自己执导的B级片，因为这部电影，虽然有着其标志性的爆炸场面和运镜炫技，但体量还是偏小。

很多影迷了解电影故事之后，觉得该片不适合迈克尔贝。

从劫案到救护车追逐，全程纪实，很典型的单一事件类电影，比较典型的就是《生死时速》《血溅十三号警署》《银行匪帮》《局内人》这些。

老贝从未拍过这样的片子。作为广告导演出身的他，叙事方式一直饱受诟病，但他的独到之处就是画面和故事节奏，而且迈克尔贝是好莱坞少见的完全放弃故事、单纯的用画面和剪辑推进故事的导演。

这种类型的导演，片子体量越大越适合他，这样可以掩盖叙事功力的不足。

比如《变形金刚5》，故事烂成一坨，但那么大的格局，竟然不乱，仅靠画面调度就能把这么混沌的线索和角色关系串联起来。所以这种“烂故事”大片，特别适合迈克尔贝。

（我一个朋友形容，迈克尔贝擅长“屎上雕花”）

但《亡命救护车》这种小格局作品就不适合他喽。格局越小越考验叙事能力，所以这部《亡命救护车》很简单的故事，却让他拍成了一坨。

故事基本上是散架的，动机和人设混乱，缺少抑扬顿挫的情绪调度，最简单的例子，中段外部飙车追逐，救护车内部做手术，不能过快的车速与尾随的警车相互牵扯的戏剧冲突。这样原本极具张力的情节，电影完全没有做出来。

类似的设定，看人家28年前《生死时速》是怎么表现的，到了这个片里就只剩聒噪了。尤其是二位还在车里干了一架，晃动的镜头和吵闹的背景音，我要是女主角，就直接跳车了，吵得脑仁都疼。

迈克尔·贝还用拍“伟岸角色”的手法去诠释两位主角，电影里两位主角各种背光特写、宣言般的台词，把拍擎天柱那一套全用在这里了。但恰恰角色们狗血又套路感极重的角色弧线是割裂的，无法让人产生共情，导致这些镜头毫无意义。

还是那句话，迈克尔·贝是个擅长用画面和剪辑营造气氛、推动故事的导演，这种小空间叙事、强调对峙张力的电影，根本不适合他。

所以他拍这部电影，上述理由都摆在那里，还有一个原因——就是玩儿。

放飞自我

《亡命救护车》全片几乎把“放飞自我”写在迈克尔·贝脑门上了，虽然电影没什么太大的动作戏让他发挥，但就凭一条——他喜欢拍追逐戏。

迈克尔·贝从不掩饰自己对追逐戏份的喜爱（不去拍《速度与激情》可惜了）。不仅仅是追车，还有人追人。

在他的电影里随处可见的是高速运动的汽车，高速奔跑的人类和机器人，以及高速运动的镜头。当年哪怕跟追车无缘的《勇闯夺命岛》，都被安排进去了一场足以载入史册的飙车。

对于《亡命救护车》几乎全程追车的动作片，很适合他的发挥，而且他把拍《变形金刚》《珍珠港》的手段，全用在拍追车之上了。

各种变换角度的航拍、360度旋转、无人机跟拍、第一人称视角、高速运动镜头，快速剪辑，手提摄影等等。说好听点的就是“炫技”，不好听的就是“过度包装”。

明明没啥特殊亮点的角色奔跑或者过场戏，哪怕只是几秒钟的换景，他的摄影机动线也要跟抽风了一样的九转十八弯。但效果真的不错！

电影任何一幕单独拿出来都可以当样板片使用，无人机摄影，算是让你玩明白了。

对了，说到无人机摄影，《亡命救护车》的器材提供的也是迈克尔·贝和制片人迈克尔·凯斯自己的无人机公司。

这家坐落于洛杉矶著名的威尔希尔大厦(Wilshire Grand Center)顶楼的无人机公司，是地道的LA土著企业，拍摄过很多洛杉矶城市宣传片，片中街景素材和城市风景也是尽收眼底。而且摄影器材敞开了用，都是自家的，实报实销。

PS，这片不建议看IMAX，没啥必要，而且各种旋转画面，甚至有眩晕感。但杜比影院，是非常适合该片，那音效棒极了。

此外，“爆炸贝”也是个实拍狂魔。

像是《变形金刚》里CG机器人之外，其余部分能不用CG就不用。这一点他跟克里斯托弗·诺兰有点像。但迈克尔·贝跟诺兰那种完全追求真实物理效果的实拍不同，这家伙的“实拍”，强调的是夸张。

比如两车相撞，其中一辆不在空中翻个720度是不会落地。车们都是“纸糊的“，撞击或爆炸后，马上就散成零件。（下图是用《信条》的方式呈现《鬼影特攻》，跟诺兰的实拍，明显区别）

而且他善用各种火花塞、烟幕、爆破，辅助大量碎片制造离奇的猎奇效果，尤其是这些效果进行中，镜头里一定会有一名或者几名活动的角色，把镜头运动、爆炸效果、人物动线组合在一个镜头里，层次感极强，视觉冲击力超赞。

关键是物美价廉啊，这是迈克尔·贝的长项。《亡命救护车》耗资才4000万，就把追车场面做到了极致。效果不亚于那些耗资过亿的超级大片。

这也是为什么当年《变形金刚》系列死抓着他不放，因为在好莱坞乃至放眼全球，用几根雷管就造成这样视觉效果的，“爆炸贝”排第二，没人敢认第一。

常听人有个说辞，“这种片子谁看剧情啊，无脑看视觉效果就完事了”，但凡碰到这种话术，平时俺都要反驳两句。因为电影是蒙太奇，故事是基石，视觉效果是锦上添花。二者不能反过来。

但这句话用在《亡命救护车》上，我却无力反驳。摄影花哨、节奏快、动作戏炫目，追车刺激，谁看剧情？哪儿有剧情啊！这片连过场戏都没有……

就当看MV和广告大片了。

说白了该片就是从大制作电影里逃离的迈克尔·贝玩上瘾的作品，放飞自我，但体量小，只能过度包装。好似一个被关在屋子里的多动症少年，虽然没啥空间能让他施展，但一定要嗨起来。

《亡命救护车》北美票房惨败，上映首周末票房仅为700多万，截至目前，全球累计4100万，是迈克尔贝生涯最低票房没有之一。

而这部任性的作品，烂番茄新鲜度68分，但观众评价达到了88分（A-）。

所以口碑还是凑合，只是观众们觉得，迈克尔贝的“大片”属性还是太强了，他自己拍这类“小片”，吸引程度还是不够高，但导演本人似乎也不在乎，就是玩儿。

片子很有情怀，片尾字幕都是仿8、90年代警匪片的风格。迈克尔·贝在片子里还CUE了自己两部旧作《绝地战警》《勇闯夺命岛》，以及肖恩·康纳利（RIP）和巨石强森两位合作过的演员，看来这些作品和演员，都给导演留下了美好的回忆。

女主角艾莎·冈萨雷斯很美，但该片里她的傲人身材并无展示。

PS，迈克尔贝不适合导演这部电影，那么谁适合呢？

《训练日》《生死狙击》的安东尼·福奎阿，或者或《警戒结束》《狂怒》的大卫·阿耶，他们都拍过类似的故事，更加适合执导该片。

格外推荐一部《紧急44分钟》，两个悍匪大战特种部队，效果不错，当年央六还播放过。

个人心目中最适合该片的是已故导演托尼·斯科特（《壮志凌云》），尤其是其导演遗作《危情时速》，那剧情张力和镜头运用，人家开火车都比你飙车紧张，玩镜头方面，老贝还是不如前辈啊。

彩蛋：白金沙丘

白金沙丘影业，成立于2001年，迈克尔贝自己的公司之一，也是他投入精力最大的制片公司。

公司早期以翻拍80年代恐怖为主，除了两部《德州电锯杀人狂》，还翻拍了《猛鬼街》《鬼哭神嚎》《黑色星期五》《搭车人》等80年代经典恐怖电影。

而且由于B级片成本低、拍摄周期短，有利于新导演们练手并“注入”自己的想法。爆炸贝说了，虽然自己不会亲自执导这些电影，但会提供建议，并寻找“大片”之外的另一种可能性。

但据知情人士透露，包括《德电》《猛鬼街》这些公司早期作品，老板迈克尔贝全程在片场盯梢，而且好为人师，虽然不是编导，但经常越俎代庖当编导。

他的“白金沙丘”公司，平均成本仅3000万美元的翻拍恐怖片，经过“白金沙丘”的制作，再交给狮门、派拉蒙等大厂牌进行发行，往往会拿到8000万甚至过亿美元的票房收成。

而且这里也是新晋导演的训练营，很多导演都是爆炸贝带出来的，最典型的当属《德电：前传》的乔纳森·里贝斯曼，这位后来独立执导的《诸神之战2》《洛杉矶之战》的效果，深得“爆炸贝”真传。

如今做大了的白金沙丘，也开始参与制作如《忍者神龟》这样的大电影了，也开发了原创电影《人类清除计划》和《寂静之地》两大系列，已成该公司的招牌。

但《亡命救护车》，白金沙丘并没有参与制作。

看完本片，只觉得迈克贝仿佛是把摄影机绑在过山车上拍摄的，镜头画面很是眩晕，而且剪辑异常混乱，简直像是戴着万花筒在看似的。各种俯拍，横拍交织在一起，看起来真的很累，几乎看了字幕就看不清画面，因为画面剪辑的真的太快了。不过，本片一如继往遵循导演各种爆炸美学，开篇不到半小时就各种子弹横飞，飞车追逐，霹雳爆炸到片尾，比放烟花还刺激。但有一点还不错的是，这电影的混音效果，各种声音混在一起还能听的清楚实属不易。另外，不得不说，虽然对于爆米花电影的剧情不要期望过高，但人物的设定却异常奇葩，这里必须要吐槽一下，片尾各个角色简直是哈利路亚上身，各种圣母心泛滥，看的让人尴尬的想笑，人物动机转换太快，比斯德哥尔摩综合症还快。特别是女主，最后居然拿着赃款救助那对母女，要不是看着颜值还不错，真的想拿起一拖把夯死她。另外，从这片也看的出，如今的好莱坞已风光不再，各大制片场每年出产的电影也每况愈下，实在找不出什么能令人眼前一亮的电影。不过，只要电影还存在改变还是会有的，只是不知道要等到什么时候了。

爆炸贝的垃圾烂片（亡命救护车），江郎才尽敷衍之作。 真是一个垃圾烂片，居然还有无脑主播在一直吹捧！ 本来不想看的，昨天看了几个评论，忍不住想看看到底有多烂，今天晚上刚看完。 强忍着看完了，看完只有一个字:呸！ 爆炸贝江郎才尽，垃圾剧情，垃圾表演，只有两场爆炸，没啥特效，无人机满天飞晃的头晕，全场人物，全是傻叉，没有一个智商在线的。 巧合太多，套路太多，不要问，问就是剧情需要。 呸！ 随便挑几个问题: 1.高智商罪犯光天化日之下打劫银行，居然不考虑周全，拉了一堆傻叉参与行动，谁见过穿拖鞋去抢银行的？谁见过不戴面具面罩抢银行的？同伙之间说话直呼其名连个代号都不用的？这里你就见到了！ 2.一个救护车里的救护员，没做过任何手术，就可以仅靠视频指导，在飞驰的救护车上做外科手术，还不用麻醉药，直接拉开肚子，用手找子弹，用发卡给脾动脉止血，这么折腾那警察居然还能活下来，真可以得诺贝尔奖了。 3.那个女救生员，开枪打了黑人，经历了整个案件，再怎么说也是案件当事人，居然没人拦住她问话，就让她随便行动，还能当着几十名警察的面，大大方方的把比砖头还大的几十万美元现金放婴儿车里？当警察都是傻子加瞎子？刚开始拷黑人的时候，为什么不说黑人救了她？非等半天才跑过去扶他？难道美国银行icon最基本的防盗措施都没有了？美钞icon里的染料呢？定位呢？这是在侮辱美国，还是在侮辱观众的智商？

4这里面男主女主都是圣母婊，女主本来被劫持了，后来因为黑人给她帮忙了又吐槽了为啥参与抢银行，就圣母心发作，要帮黑人，不但帮他救命，还要帮他给他老婆偷银行赃款？黑人也是立场左右摇摆，开始是被迫参与抢银行，本不想开枪，结果还亲手打伤了警察，后来还要帮女主救警察，还要帮女主脱身，在匪帮老巢本来可以拿着钱赶紧跑路，结果圣母心发作，非要救女主和警察。（请问，你抢银行不就是为了救老婆命吗？你救女主算怎么回事？）结果导致兄弟俩被迫跟黑帮火拼，他也被女主误伤。最奇葩的是最后，女主打伤了他，他还要维护女主，最后一枪把他哥打死了。话说，你到底是哪头的？ 槽点太多，无力吐槽。 爆炸贝是不是太缺钱了？什么剧本都敢拍。 只有一个是不变的，爆炸贝对女主角的审美，看看第三张照片，是不是跟变形金刚的女主梅根（第四张照片）一样？

这是最熟悉的爆炸贝打开方式，各种花式撞车、枪战，以及特有的运镜、剪辑、调度等，只是这些早已烂大街的动作桥段早已勾不起观影欲望，他居然还生搬硬凑出两个多钟头，如此勉强的冗长造成了最典型的裹脚布，不免怀念起卖拷贝的光辉岁月，《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《变形金刚1-3》等等，绝对教科书级别的好莱坞动作片范本，现在也就徒剩情怀了。 本片翻拍自05年丹麦同名电影，时长却肆意地增加了近一个小时，而本片的最大败笔又正好体现在失控的文戏上，全是行为逻辑的断裂。策划惊天大案，但没有成熟的脱身计划；拼死救活车里的警察，却可以无视生命在马路上横冲直撞，生命的个体差异这么大；白人大哥以为黑人弟弟被枪击身亡，决意跟美女救护员同归于尽，黑人弟弟为救美女救护员直接把白人大哥一击毙命，这就是影片浓墨重彩刻画的兄弟情？最要命的是根本看不到两个主角的兄弟情，却偏要硬卯出两次无趣的反转。 看点就只剩艾莎.冈萨雷斯塑造的美女救护员了，可惜本片也没发挥出她的最大优势，足够霸道的身材被隐藏了，上几张她祸害雄性生物的标配行头～紧身牛仔裤搭贴身上衣！

负责地说可能是我最喜欢的一部麦克贝电影。 一部抢银行加追车电影拍了快2个半小时，真的是我看到过最长的此类影片，但是居然全程无尿点，以至于我都没办法去洗手间，确实节奏感掌握得非常好👍

这几年他已经很少亲自做导演了，大部分转为制片，但这次回到镜头后就再次让人感觉到他对摄影的重视。本片镜头的运用真是变化多端，花样百出，令人头晕目眩，虽然偶尔会觉得有点过，但大部分时间俯视拍摄洛杉矶市中心，不断用飞行器拍摄以及沿着楼从上到下从下到上的各种折腾，的确增加了抢劫案发生时的紧张气氛，有几个镜头视觉体验真的绝了，很适合电影院观看！

选择#jake gyllenhaal# 出演抢匪很明智。老吉已经算是洛杉矶警匪片的荣誉代言人了，从警察，到911接线员到变态和抢匪都演过了，而且因为他可以做到时而温和时而疯狂，可以在正邪之间摇摆，很容易迷惑观众，就增加了悬疑性。他也是嘴皮子很厉害，适合麦克贝的话痨类角色。

不得不说，虽然麦克贝一直被认为只会搞撞车爆炸，但他也确实每次都搞得不错，钱没白花，绝对会让动作戏成为主菜。即使这次没有变形金刚，但在洛杉矶真实街道、高速公路上展开追逐，整个场景设计调度、摄影都算完成度很高，且枪击、爆炸频率颇高，确实挺过瘾。大部分喜欢他电影这些特色的人不会失望。警匪对峙、追车的同时，被劫持的救护车里还要救人，剧情绝对算得上扣人心弦。

只不过，显然还是会有看起来不实际、故意夸大的内容，也偶尔会有一些没营养的尴尬笑话，但整体来说，这次的角色白痴少、实干人多，更加容易牵动人心。（可能我对他要求有点低？lol）

最主要的是，女性角色这次不是花瓶，而是真正的主角，也有很多戏份，塑造得丰满不落俗，也是对他自己来说不小的进步了。Eiza González完全不需要卖弄身材也可以成为一名平民英雄。加上主角里也有不少非裔、西裔角色，甚至出现了一个与剧情无关但回想起来还挺温馨的同性恋之吻，感觉麦克贝也是非常努力在顺应多元化号召了。事实证明，这样的角色阵容确实不错，不会让人觉得只是拍给白人男性的无脑大片，反而很贴近洛杉矶本地文化。

反正我是永远可以深刻感受到电影公司和电影人在为多元化和代表性做出努力，而且这部因为发生在洛杉矶，而洛杉矶本身就很多化元，所以这样的改变一点不突兀，反而很生活化。包括片中提到了洛杉矶很多地名，展示了市中心全貌，也努力塑造了警察、医护人员、FBI等英雄角色，给于洛杉矶各种角度的呈现，感觉像导演给这个城市的一封情书。影片最后，夕阳下的市中心确实是我见过的最美的画面之一。看完这部绝对可以体会到导演对LA深厚的感情。

总之就是脱下科幻外衣回归现实，但又很有当代美国大片特色的一部电影，整个看下来确实没有拖沓的地方，满满2个多小时的打砸抢：）